Livre écrit par le cinéaste russe Andrei Tarkovsky, dans lequel il réfléchit à l'art du cinéma et à sa philosophie. À travers cet essai, Tarkovsky explore sa vision personnelle du cinéma en tant que moyen unique d'expression artistique, capable de saisir l'essence du temps et de l'expérience humaine plus profondément que toute autre forme d'art.

Le titre du livre fait référence à l'idée centrale de Tarkovsky : le cinéma comme une manière de sculpter le temps. Pour lui, le temps n'est pas simplement une mesure linéaire, mais un élément qui peut être façonné et exprimé à travers l'image cinématographique. Tout au long du livre, Tarkovsky discute de la façon dont le cinéma devrait refléter la vie de manière organique et non se contenter de narrer des événements. Il soutient que le cinéma doit être un moyen d'explorer la conscience humaine, d'examiner la spiritualité, la mémoire et le passage du temps.

Le livre comprend également des réflexions sur le processus créatif et la relation entre le réalisateur et le public. Tarkovsky plaide en faveur d'un cinéma lent et contemplatif, rejetant la rapidité et la superficialité des médias commerciaux. Il critique la tendance des studios et de l'industrie cinématographique vers la production de masse et la satisfaction immédiate, proposant plutôt un cinéma qui cherche à transcender le matériel et à se connecter avec l'essence de l'être humain.

Analyse approfondie du cinéma en tant que forme artistique, non seulement en termes techniques mais aussi philosophiques et spirituels. À travers ses mots, Tarkovsky invite les cinéastes et les spectateurs à considérer le cinéma non seulement comme un divertissement, mais comme un moyen d'exploration émotionnelle et transcendante.